Die Evolution der Parfümflaschen（2）

Mit dem Aufkommen der Weltwirtschaftskrise brachen die Parfümverkäufe ein. Dadurch verschwinden viele überdesignte Parfümflakons vom Markt. Einige Parfümmarken vereinfachten ihre Parfümflaschen und entschieden sich dafür, ihre Gedanken auf die Umverpackung aus Papier zu setzen. Die Wiederbelebung der Parfümflaschen muss bis zum Ende des Zweiten Weltkriegs Ende der 1940er Jahre warten. Diesmal ist der Glasbläserprozess ins Grab verlagert. Die Vielfalt der Designs von Parfümflakons spiegelt das Streben der Menschen nach Individualität wider. Materialien wie Metall und Kunststoff, handbemalt, Emaille und andere Dekorationen haben begonnen, aufzusteigen. Zum Beispiel Germaine Lecomte's Parfum Soir de Fête, der Flaschenkörper kombiniert Glas, Kunststoff, Fäden, Metall und andere Materialien, die mit rosa Popeline ausgekleidet sind und eine dekadente Schönheit widerspiegeln, die von der Masse konsumiert werden kann.

Das Design von Parfümflakons in den 1950er Jahren wurde von der lebhaften modernen Kunstbewegung beeinflusst. Parfümhersteller wurden zu Sponsoren expressionistischer und surrealistischer Künstler. Der Künstler Salvador Dali hat die Parfümflakons von Elsa Schiaparelli und Marquay entworfen. In dem Marquay Parfümflakon-Design namens"Rock'n Roll" verwendete er abstrakte schwarze und rote Muster, was sehr konzeptionell ist. Und auf der Le Roy Soleil-Flasche, die für seinen Freund Xia Pola Li entworfen wurde, verwendete Dali seine eigene visuelle Verbesserung des goldenen Sonnenuntergangs und des Musters der Vögel.

Mit dem Aufkommen der Weltwirtschaftskrise brachen die Parfümverkäufe ein. Dadurch verschwinden viele überdesignte Parfümflakons vom Markt. Einige Parfümmarken vereinfachten ihre Parfümflaschen und entschieden sich dafür, ihre Gedanken auf die Umverpackung aus Papier zu setzen. Die Wiederbelebung der Parfümflaschen muss bis zum Ende des Zweiten Weltkriegs Ende der 1940er Jahre warten. Diesmal ist der Glasbläserprozess ins Grab verlagert. Die Vielfalt der Designs von Parfümflakons spiegelt das Streben der Menschen nach Individualität wider. Materialien wie Metall und Kunststoff, handbemalt, Emaille und andere Dekorationen haben begonnen, aufzusteigen. Zum Beispiel Germaine Lecomte's Parfum Soir de Fête, der Flaschenkörper kombiniert Glas, Kunststoff, Fäden, Metall und andere Materialien, die mit rosa Popeline ausgekleidet sind und eine dekadente Schönheit widerspiegeln, die von der Masse konsumiert werden kann.

Das Design von Parfümflakons in den 1950er Jahren wurde von der lebhaften modernen Kunstbewegung beeinflusst. Parfümhersteller wurden zu Sponsoren expressionistischer und surrealistischer Künstler. Der Künstler Salvador Dali hat die Parfümflakons von Elsa Schiaparelli und Marquay entworfen. In dem Marquay Parfümflakon-Design namens"Rock'n Roll" verwendete er abstrakte schwarze und rote Muster, was sehr konzeptionell ist. Und auf der Le Roy Soleil-Flasche, die für seinen Freund Xia Pola Li entworfen wurde, verwendete Dali seine eigene visuelle Verbesserung des goldenen Sonnenuntergangs und des Musters der Vögel.

In dieser Zeit begann die grenzüberschreitende Zusammenarbeit zwischen Künstlern und Designern Zeichen zu setzen. So entwarf Hutdesignerin Rose Valois (Rose Valois) eine Serie von Miniaturparfümfläschchen namens Marotte, von denen jede wie eine abstrakte kleine Kleine Figur aussieht, die verschiedene Hutmacherhüte trägt.

In den schwungvollen 1960er Jahren waren die Vorliebe der Leute für Parfümflakons anmutige Linien und leuchtende Farben. Zehn Jahre später waren eigenständige und kraftvolle Frauenbilder gefragt. Dann eroberte der starke Moschus einen Platz in der Duftindustrie. Houbigant's Moschus zum Beispiel betrachtet im Flaschendesign Heavy Metal und mittleren Sex als Thema. Die Stöpsel der Parfümflaschen dieser Zeit wurden durch Schraubverschlüsse ersetzt, und die Flaschenöffnung war größer. Moderne Frauen zeigten auch das heroische Temperament, wenn sie Parfüm einrieben. In den 1980er Jahren machte die Erfindung des eingebauten Zerstäubers Parfüm zu einem wirklich tragbaren Kosmetikum, und die großflächige Anwendung von Kunststoffen machte Parfüm auch einer breiteren Verbrauchergruppe zugänglich. Während dieser Zeit stach Dior's Poison unter vielen Parfums heraus. Dieses Parfum wurde 1985 auf den Markt gebracht. Das Erscheinungsbild ist ein dunkler, pflaumenfarbener runder Trankflakon mit Kristallkork, goldener Schrift und funkelnden Details, und es wird nie enden.

Auch das Design des Parfümflakons folgte in den 1990er Jahren dem Trend der Einfachheit. Mit der Entwicklung der Outsourcing-Industrie hat sich die Produktion von Parfümflaschen in Entwicklungsländer verlagert. Der Aufstieg von Designer-Modemarken hat Designer-Parfums eine Zeit lang populär gemacht. Der Klassiker ist die Parfümserie von Calvin Klein. Der Flaschenkörper ist wie eine kleine Weinflasche, die jederzeit geöffnet werden kann; oder Issey Miyake's"Water of Life", das Quellwasser, Seerosen und orientalische Blumendüfte verwendet, um Zen zu verbreiten. Es ist eine ätherische und schlanke Turmform. Die Parfümflakons, die nach dem 21. Jahrhundert auf den Markt kamen, sind noch bizarrer, und es ist schwierig, Gemeinsamkeiten zu finden. Aber eines ist unbestreitbar. Parfüm wird immer mehr zum"Cash Cow" Kategorie von Marken, und immer mehr Menschen wollen daran teilhaben. Prominente und Prominente lernen Modedesign auf halbem Weg zu Hause. Der Schwierigkeitsgrad ist zu hoch. Es ist besser, ein auffälliges Parfüm zu entwerfen. Unter ihnen ist die von Lady Gaga entworfene Fame die Beste: eine schwarze ovale Flasche mit einem goldenen käferförmigen Deckel. Es gibt auch Pink Friday, der von der Hip-Hop-Sängerin Nicki Minaj lanciert wurde – der Parfümflakon sieht genau so aus wie sie.